Inhalt
Make-up und Kostüme gehören zum "Mise en Scene" oder zu den Aspekten von Filmen, aus denen sich die Komposition der Aufnahme zusammensetzt. Weitere Elemente der Inszenierung sind das Bühnenbild, die Beleuchtung, die Position der Kamera und die Bewegung der Akteure. Make-up und Kostüme spielen dabei eine äußerst wichtige Rolle, da sie dazu beitragen, das Gesamtbild des Films zu bestimmen, was wiederum zu der Stimmung und dem Ton beiträgt, die sich die Filmemacher erhoffen.
Bilden
Make-up wird allgemein als alles definiert, was auf das Gesicht oder die Haut des Schauspielers aufgetragen wird, um ein bestimmtes Aussehen zu erzielen. Alle Schauspieler tragen Make-up vor der Kamera, obwohl es oft sehr subtil ist und einfach dazu dient, dass sie optimal aussehen. Einige Arten von Make-up werden verwendet, um bestimmte Merkmale der Figur zu vermitteln (z. B. die von Nicole Kidman getragene Nasenprothese, als sie Virginia Woolf in dem Film "The Hours" spielte). In seiner extremsten Form kann Make-up verwendet werden, um traumatische Wunden zu übertragen oder sogar einen Schauspieler in eine fremde oder unmenschliche Kreatur zu verwandeln.
Kostüme
Kostüme werden in ähnlicher Weise als von den Schauspielern getragene Outfits definiert, während sie im Charakter sind. Dazu gehören neben der richtigen Kleidung auch Schmuck und Requisiten wie Gürtel oder Rucksäcke. Streng genommen vermitteln Kostüme einen Sinn für Charakter - was diese Person im täglichen Leben tragen könnte -, und Schauspieler helfen oft dabei, Kostüme auszuwählen, die sie als am besten empfinden, um diesen Charakter widerzuspiegeln. Kostümdesigner müssen nicht nur die richtigen Kostüme finden, sondern sie müssen auch oft altern oder modifizieren, um sie einer bestimmten Szene anzupassen. Zum Beispiel hat die Kostümdesignerin Deborah Nadoolman eine neue Lederjacke künstlich gealtert, die Harrison Ford in "Raiders of the Lost Ark" tragen sollte. Nadoolman benutzte Drahtbürsten und ein Stiftmesser, um das Gefühl zu vermitteln, dass er die Jacke seit Jahren trug.
Überlegungen
Sowohl Maskenbildner als auch Kostümbildner haben große Aufgaben. Sie müssen nicht nur ihre Fähigkeiten auf die Hauptdarsteller anwenden, sondern auch alle Extras, die im Hintergrund erscheinen, kleiden und schminken. Dies kann eine große Aufgabe sein. Denken Sie beispielsweise an das Make-up und die Kostüme der Monster in "Der Herr der Ringe". Sie erscheinen oft als nichts anderes als Hintergrundbilder, die nicht einmal in den Fokus geraten, und doch mussten Dutzende oder sogar Hunderte von ihnen entsprechend der Periode und dem Gesamtton des Films angezogen und geschminkt werden. Ansonsten kann es zu peinlichen Gaffeln kommen. (Ein altes Epos aus den 1960er Jahren weist einen beklagenswerten Fehler auf: Ein weiteres, das einen römischen Legionär spielt, trägt eine Armbanduhr.)
Zusammenarbeit
Maskenbildner und Kostümbildner müssen oft in enger Beziehung zu anderen Mitgliedern des Produktionsteams stehen. Ihr Wissen über Farbe und Komposition kommt zum Tragen, wenn sich die Schauspieler durch das Set bewegen: Sie interagieren mit der Beleuchtung, dem Set-Design und den anderen Schauspielern, um einen kompositorischen Effekt zu erzielen. Wenn das Kostüm oder Make-up des Schauspielers nicht gut zu den umgebenden Details passt, sieht die Szene unangenehm oder schlecht komponiert aus. Umgekehrt tragen Make-up oder Kostüme, die gut zur Beleuchtung und zum Kompositionsstil passen, zu einem hervorragenden Aussehen bei. Betrachten Sie zum Beispiel das blasse Make-up und das schwarze Outfit, das die Schauspielerin Kate Beckinsale in den "Underworld" -Filmen trug. Sie tragen nicht nur zu ihrem Charakter bei (sie spielt einen Vampir), sondern lassen auch ihr Gesicht von dem düsteren umgebenden Material abheben und lenken das Auge des Publikums während einer Szene darauf.
Auswirkungen
Make-up und Kostüme tragen nicht nur zum unverfälschten Erscheinungsbild des Stücks bei, sondern können auch thematische Beiträge liefern - manchmal sehr subtil - und so dazu beitragen, das Gesamtbild des Films zu vermitteln. Semantische Zeichen vermitteln Details über den Charakter (z. B. eine Figur in einem schmutzigen Hemd), stellen die Plausibilität eines fantastischen Universums (z. B. Außerirdische im Weltraum) her oder liefern thematische Unterströmungen, die das Drama verstärken und hervorheben. Betrachten Sie zum Beispiel die Kostüme und das Make-up in Bram Stokers "Dracula". Sie sollten die Vorstellung von verschiedenen Tieren vermitteln und Graf Draculas Kontrolle über Kreaturen wie Fledermäuse und Wölfe signalisieren.